Category: дети

Category was added automatically. Read all entries about "дети".

"Загородил полнеба гений..."

Структура персонального сайта Сергея Кудрявцева

"Загородил полнеба гений..."

Милашки не в розовом

Рецензия написана для ivi.ru

Сначала удивляешься, что оказался действительно любопытным по разным параметрам фильм «Не беременная» 36-летней американской постановщицы Рейчел Ли Голденбёрг, перекликающийся не только со снятой почти параллельно картиной «Никогда, редко, иногда, всегда» тоже женщины-режиссёра Элайзы Хиттмен. А потом, знакомясь с другими лентами Голденбёрг, которые она создала более чем за десяток лет, поражаешься тому, насколько они неинтересны и порою чуть ли не беспомощны в художественном плане. Однако в предшествующей работе - переложении на язык мюзикла молодёжной драмы «Девушка из долины», которая появилась на свет накануне года рождения самой постановщицы - уже можно заметить её пристрастие к фильмам 80-х годов.
И в «Не беременной» это обнаруживается в полной мере, пусть действие происходит не свыше тридцати лет назад, как в популярных картинах о старшеклассниках, выпускниках и только окончивших школу, которые снимались Джоном Хьюзом (или же он выступал в качестве сценариста и продюсера). Можно сказать, что тогда оформился особый хьюзовский стиль лент о проблемах подростков и совсем ещё молодых девушек и парней Америки, преимущественно драматических комедий, реализованных вполне легко и увлекательно. Немножко серьёзнее был такой фильм, как «У неё будет ребёнок», что напрямую пересекается с тематикой картины Рейчел Ли Голденбёрг, хотя её героиня, неожиданно забеременевшая 17-летняя Вероника, вовсе не собирается рожать и отправляется в дальний путь вместе со своей странноватой подругой Бэйли в штат Нью-Мексико, где можно несовершеннолетней сделать аборт без согласия родителей.

А в сравнении с упомянутой лентой Хиттмен, где героиня тоже вынуждена поехать в другой штат, чтобы избавиться от нежеланного ребёнка, в «Не беременной» вроде как больше легкомысленных и забавных ситуаций, несмотря на то, что сама Вероника по-настоящему переживает, как скрыть от других подруг и соучеников факт случайной беременности. И отнюдь не собирается срочно выходить замуж за виновника всего происшедшего, который слишком уж настойчиво и даже анекдотически преследует девушку, пытаясь уговорить её не делать непоправимое. Вот и семейка религиозных фанатиков, встретившаяся на пути двух подруг, тоже предпринимает усилия, чтобы аборта не было - как и те участники постоянных пикетов у больницы, которые протестуют против подобных операций.
Фильм Голденбёрг, практически представляющийся типичным «роуд-муви» о странствиях по просторам Америки, может, и не имеет открытый бунтарский характер. Но в какие-то моменты начинает напоминать наиболее известные картины о том, как герои обоих полов (и теперь ещё становится модным подчёркивание иной сексуальной ориентации, как в случае с подружкой Вероники) никак не желают мириться с условностями общества. И аллюзия, например, на ленту «Тельма и Луиза» Ридли Скотта, поданная всё же не без иронии, точно определяет основной посыл «Не беременной». Любой человек должен только сам решать, как ему поступить с собой.
"Загородил полнеба гений..."

Украли у меня младенца!

Я удивился в прошлое воскресенье, не застав в привычное время 8.35 утра телевизионную передачу "Устами младенца", которую часто смотрю. А ныне решил заранее поинтересоваться: будет ли она в это воскресенье? И открыл в Поиске всю телепрограмму на день. С изумлением обнаружил, что засунули столь весёлую передачу на ещё более ранний час - в 7.15. И кто ж будет её смотреть в такое время?! Разве что пенсионеры, просыпающиеся на рассвете.
UPD. Всё-таки проснулся я - но на семь минут позже. И смог посмотреть передачу, пусть и не целиком.
"Загородил полнеба гений..."

А сегодня - 63 года новоявленному отцу

Мой двоюродный брат Олег Кудрявцев умудрился на склоне лет родить ещё одного ребёнка - после трёх сыновей появилась на свет после продолжительного перерыва уже дочь. А сегодня ему самому исполнилось 63 года.
"Загородил полнеба гений..."

Недолгие проводы, нелишние слёзы

Рецензия написана для ivi.ru

Дебютный полнометражный фильм 37-летней израильтянки Рути Прибар, которая сняла ранее три короткометражки, по какой-то странной ассоциации напоминает «Долгие проводы», шедевр Киры Муратовой, созданный за полвека до «Аси». Однако по сценарию самой Прибар главными действующими лицами являются не мать и сын-подросток, а мать и несовершеннолетняя дочь. И в обоих случаях - неполная семья, поскольку отсутствует муж-отец, пусть и по разным причинам. А непростые взаимоотношения между двумя родными людьми обостряются не только из-за различных представлений о жизни и несхожих интересов, но и по причине ожидаемой поездки сына к своему отцу (как в «Долгих проводах») и вовсе неожиданной болезни дочери, с которой вообще придётся расстаться навсегда, потому что её скорбный удел - скорая смерть (так в «Асе»).
Тем не менее, выстраданное примирение тех, кто конфликтует порою по мелочным поводам или из чувства противоречия, стараясь непременно отстоять собственную суверенность, происходит в такой кульминационной точке, когда приходит, возможно, запоздалое, но всё равно очищающее душу осознание: «любишь только то, что можешь потерять». Конечно, для тридцатипятилетней Аси, медсестры в больнице, гораздо мучительнее неизбежное и окончательное прощание с шестнадцатилетней Викой, которая всё равно умрёт от неизлечимой болезни, но больше переживает, кажется, из-за того, что останется девственницей.

Кстати, тонкое и нежное предощущение так и не осуществлённых желаний юных персонажей, как и удивительно точное включение в повествовательную структуру вроде бы необязательных моментов у моря, словно знаменующих стремление вырваться куда-то на свободу, где «белеет парус одинокий», тоже роднит в какой-то степени «Асю» и «Долгие проводы». И слёзы, прорывающиеся в кульминационных сценах, оказываются вовсе не лишними, когда столь трудно и горько утратить незримую связь, которая объединяет мать и дитя с самого рождения. Трогательные воспоминания о детстве этого ребёнка, какие-то мелкие детали, которые дороги обоим, внезапная «двойная самоидентификация», для чего даже не обязательно отражаться вместе в зеркале, исподволь возникающее родство душ, а не только внешнее сходство, заметное для других - вот то, что даёт возможность проникнуться поведанной историей.
Интересно, что в «Асе» главные персонажи говорят то на иврите, то на русском, далеко не всегда понимая друг друга или даже не пытаясь понять, как в тех случаях, когда сказанное просто пролетает мимо ушей (это ведь великолепно было сделано Кирой Муратовой - мать просто подавляла своим многословием преимущественно молчащего сына). Однако единение и словно взаимослияние происходит тогда, когда не нужно никаких слов. Дальше - тишина.
"Загородил полнеба гений..."

С пионерским галстуком, стриженный под ноль

Племянница сообщила, что разбирали документы и фотографии после смерти моей второй сестры - и почему-то нашли аттестат об окончании мною восьмого класса, а ещё какую-то фотографию в подростковом возрасте. Попросил прислать мне. Но куда интереснее было бы взглянуть на себя десятилетнего - как я запечатлён на снимке в белой рубашке, с пионерским галстуком и стриженный под ноль.
"Загородил полнеба гений..."

Без лунатизма

Рецензия написана для ivi.ru

После необычной анимационной короткометражки «Луна», снятой ещё в 2011 году, можно было ожидать от режиссёра Энрико Казарозы (именно так, а не на испанский манер - как Касароса - он сам произносит свою итальянскую фамилию) несколько странную и загадочную полнометражную картину, наполненную волшебной магией и своеобразным лунатизмом. Кстати, «Луна» была создана под несомненным влиянием творчества итальянского писателя Итало Кальвино, чью повесть «Голос луны», в частности, экранизировал Федерико Феллини в поздний период своего творчества.
Однако фильм «Лука», даже имея разнообразные отсылки не только к именам Феллини и Кальвино, но и по возможности воспроизводя обстановку 50-х годов в Италии времён уже отходящего на задний план подлинного неореализма (ему на смену пришло более легковесное и комедийно-развлекательное направление, не случайно названное «розовым»), оказался лишённым «народного мистицизма», что присутствовало в «Луне». Конечно, имеются в «Луке» вроде бы фантазийные сцены, действие которых происходит под водой, но они выглядят, скорее, в духе привычных современных сказок из Голливуда.
А вот тон задают вполне «пионерские» или «бойскаутские» (если оглядываться на американские традиции воспитания истинно спортивного духа у детей школьного возраста) эпизоды соревнований в приморском итальянском городке Портороссо, в которых участвуют земные обитатели и словно меняющие собственную ориентацию подводные существа. Причём эти создания из глубин с невероятной лёгкостью, будто новоявленные хамелеоны, предстают на экране не только как морские монстры, которых боятся местные жители и даже опытные рыбаки. Они способны моментально превращаться в заурядных подростков, вообще готовых пойти в школу, или в добропорядочных граждан, совсем не отличимых от остальных.

Определённая назидательность рассказываемой истории, которая якобы может подготовить, например, юных зрителей к тому, что не следует настороженно и пренебрежительно относиться к каким-то «не таким» (наоборот, среди тех людей, кто рядом, обнаруживаются более вредные и злые персоны), вероятно, скрашивается язвительным послесловием, предназначенным уже для взрослых. Хотя многие, кто принципиально не досматривает финальные титры, рискуют остаться без самого последнего выкрутаса, припасённого авторами намеренно под занавес и как раз в традициях анимации компании «Пиксар». Как выясняется, кому-то вполне кайфово живётся в пучине, и ему вовсе не надо заморачиваться насчёт «формы воды», чтобы трансформировать свою изначальную сущность - временно или навсегда. Перефразируя известное выражение - у природы нет плохих созданий.
"Загородил полнеба гений..."

Готовлю любопытный список

Сначала думал составить один интересный для меня перечень фильмов о второй мировой войне. Но в процессе подготовки понял, что надо его расширить, основываясь на своих впечатлениях, начиная с детского возраста и кончая нынешним.
UPD. Уже отказался от этой идеи - слишком много картин получается в списке.
"Загородил полнеба гений..."

А ведь у него было прозвище Ребёнок Розмари!

Помню, как в начале февраля 1977 года я напросился из ВГИКа на двухмесячную практику в Госфильмофонд, где смог посмотреть немалое количество старых и новых кинолент. В первые дни меня поселили в одну из комнат в так называемом общежитии в посёлке Белые Столбы, но там мне сразу же не понравилось - и я предпочёл каждое утро ездить из Москвы, вставая рано утром около шести часов, чтобы успеть на электричку в половине восьмого с Павелецкого вокзала.
Недавно узнал из мемуаров Кирилла Эмильевича Разлогова, что он точно так же ездил ежедневно на работу в ГФФ, когда пришёл туда в 1969 году после окончания филологического факультета МГУ. Но первоначально тоже обосновался на какое-то время в общежитии, поскольку мне там поведали, что именно в этой комнате проживал Разлогов. И даже сообщили по секрету, что у него было прозвище Ребёнок Розмари за обожание первого американского фильма Романа Полянского.

Я знал, конечно, к тому моменту, что Кирилл Разлогов в 29 лет был причастен к изданию книги об Орсоне Уэллсе, где написал большое предисловие, а ещё переводил и комментировал тексты французских структуралистов о кино. Потом стал надолго советником Председателя Госкино, курируя зарубежный кинематограф - и мне доводилось уже в 80-е годы иногда пересекаться с Кириллом Эмильевичем на просмотрах Отборочной комиссии Московского международного кинофестиваля, на закупочной комиссии "Совэкспортфильма" или на тиражной комиссии Госкино.
Однако я не общался с ним настолько тесно, как это было с Владимиром Юрьевичем Дмитриевым, начальником иностранного отдела Госфильмофонда. Но был рад, когда они оба согласились в 1990 году проставить свои оценки в моей будущей книге кинорецензий "500 фильмов". Причём Разлогов, в отличие от Дмитриева, упорно не поддававшегося уговорам повысить балл какой-либо картине, порою соглашался изменить оценку. Но вот "Ребёнку Розмари" он сразу дал 6 из 6. Странно, что не показал сейчас на ММКФ в своей программе "Фильмы моей жизни" по случаю собственного 75-летия. Может, не удалось получить разрешение у американцев.
Сегодня как раз юбилей у Кирилла Эмильевича - и я спешу поздравить его с утра пораньше, словно вспоминая те времена, когда обоим (пусть и в разные годы) понадобилось ежедневно отправляться из Москвы в Белые Столбы, чтобы жадно и ненасытно поглощать фильмы в надежде, что какие-то из них станут знаковыми в нашей жизни.