March 7th, 2014

В поисках потерянной реальности

Премьера персонального блога "Моё отечественное кино" с Сергеем Кудрявцевым

На сайте kino-teatr.ru я дебютировал с персональным блогом "Моё отечественное кино" с Сергеем Кудрявцевым. Буду вести пока что два раза в месяц. Дальше - посмотрим.
Первый выпуск блога называется "Верные друзья, или Кино с человеческим лицом" .

Понятие «оттепели» обычно связывается с начавшимися после ХХ съезда изменениями в общественной и политической жизни в СССР, которые не могли не затронуть искусство, в частности - кино. И чаще всего среди фильмов, которые оказались «первыми ласточками» обновляющегося кинематографа, закономерно и вполне заслуженно получившего признание во всём мире, упоминают картины, появившиеся в 1956-57 годы. Кстати, и прошедший летом 1957 года в Москве Всемирный фестиваль молодёжи и студентов тоже способствовал становлению как бы «новой волны» в советском кино, хотя это, разумеется, так не именовалась тогда. А одну из премий в конкурсе кинолент получила на том фестивале «Весна на Заречной улице» Феликса Миронера и Марлена Хуциева, чьё название знаменательно само по себе (далее - http://www.kino-teatr.ru/blog/y2014/3-6/453/).
В поисках потерянной реальности

Фильмы Сарика Андреасяна

Фильмы Сарика Андреасяна (средний балл - 3,69)

«ЛОпуХИ: Эпизод первый» (Россия, 2009) 1,5
«Служебный роман. Наше время» (Россия, 2011) 4
«Беременный» (Россия, 2011) 2,5
«Тот ещё Карлосон!» (Россия, 2012) 6
Новелла «Отец и сын» в фильме «Мамы» (Россия, 2012) 3,5
«Мамы ждут нас» (Россия, 2012, к/м) 6
Новелла «Увидеть Париж и …» в фильме «С Новым годом, мамы!» (Россия, 2012) 4
«Что творят мужчины!» (Россия, 2013) 2
В поисках потерянной реальности

Silencio

Об этом фильме лучше бы вообще помолчать, согласно самому последнему слову, произнесённому с экрана. Потому что многочисленные трактовки способны только запутать того, кто всё-таки заинтересуется этим. Хотя пересматривая «Малхолланд Драйв» спустя почти 13 лет (а особенно - после третьего по счёту знакомства с изысканной и умной картиной «Человек, которого не было» братьев Коэн), трудно преодолеть недоумение, что сие самоповторное и лишённое глубокого смысла творение Дэвида Линча имеет столько фанатичных поклонников, сочиняющих массу текстов практически ни о чём. Впрочем, даже самые худшие ленты на свете обязательно имеют горячих приверженцев, готовых подвести любую философскую базу под предмет своих киноманских пристрастий.
Первая половина фильма вообще кажется скучноватой и малоинтересной - да и фирменного Линча там совсем немного. Но и во второй части, особенно в последние тридцать минут повествования, автор ничем экстраординарным не удивляет. Всё давно известно и куда изобретательнее сделано в иных работах, перепевами которых он преимущественно занимается в позднем периоде своего творчества. И нет никакого желания искать какие-либо разгадки чего-то странного и необъяснимого, поскольку может сложиться такое впечатление, что Дэвид Линч намеренно и даже издевательски запутывает зрителей, оставляя массу неувязок и выдавая их за таинственные знаки. А учитывая то, с какими сложностями этот проект разрабатывался в течение трёх лет, нетрудно предположить, что все эти «косяки» были фактически запрограммированы, чтобы хоть как-то связать концы с концами.
Лично я не вижу в картине «Малхолланд Драйв» ничего, кроме попытки режиссёра проиграть на экране две версии судеб двух героинь: в первом случае их зовут Бетти и как бы Рита (в честь актрисы Риты Хейуорт с рекламного постера признанного нуара «Гилда»), а во втором - Дайан и Камилла. Также они меняются местами и ролями по отношению друг к другу. Сначала выступает в страдательном амплуа Рита, жертва неведомых обстоятельств, оказывающаяся в иной ипостаси довольно безжалостной хищницей. А вот Бетти, душевная и отзывчивая актриса, искренне помогающая Рите, потом выглядит в облике Дайан жалкой и зависимой особой, которой доставляет множество страданий бездушная Камилла.
Что касается персональных заморочек и причуд Линча, кочующих у него из фильма в фильм, то нельзя сказать, что они применены в «Малхолланд Драйв» столь же убедительно и пугающе, как в предшествующих произведениях, где были стилистически и даже логически оправданы. Нет в этой ленте гнетущей атмосферы тайны бытия, тесно соседствующего с небытием - стоит лишь сделать случайный шаг в сторону. Всё представляется более искусственным и надуманным - благо, что Голливуд находится рядом, да и персонажи задействованы в изготовлении голливудской продукции. Дэвид Динч словно не подозревает, что ненароком сам становится частью этой «внутренней империи».
Оценка - 6,5 (из 10).
В поисках потерянной реальности

Silencio

Об этом фильме лучше бы вообще помолчать, согласно самому последнему слову, произнесённому с экрана. Потому что многочисленные трактовки способны только запутать того, кто всё-таки заинтересуется этим. Хотя пересматривая «Малхолланд Драйв» спустя почти 13 лет (а особенно - после третьего по счёту знакомства с изысканной и умной картиной «Человек, которого не было» братьев Коэн), трудно преодолеть недоумение, что сие самоповторное и лишённое глубокого смысла творение Дэвида Линча имеет столько фанатичных поклонников, сочиняющих массу текстов практически ни о чём. Впрочем, даже самые худшие ленты на свете обязательно имеют горячих приверженцев, готовых подвести любую философскую базу под предмет своих киноманских пристрастий...
(полный текст рецензии - только для членов группы) 
В поисках потерянной реальности

И всё-таки Дэвид Рассел?

Мучительно решая: кого же из режиссёров мне выбрать, чтобы написать заказанную читателями рецензию, я рассматривал кандидатуры Элиа Казана, Жака Ривета, Ханса-Юргена Зиберберга... Увы, или много фильмов надо отсмотреть, или они слишком длинные.
Кажется, я склонен остановиться на Дэвиде Расселе. Мне следует ознакомиться всего лишь с пятью его картинами.